MENAS - o certo do errado, o errado do certo.

O Museu da Língua Portuguesa se encontra na Estação da Luz em São Paulo.
A entrada custa R$6,00, estudantes pagam meia entrada.
Está aberto de terça a domingo das 10h às 18h.

A exposição “MENAS – o certo do errado, o errado do certo” que fica até dia 27 de junho, ocupasse em mostrar os erros mais freqüentes no vocabulário de nosso país de uma maneira criativa e propondo a interatividade de seus apreciadores com sua obra, como é conhecido do museu em que se instala, através de jogos por computador.
Essa maneira de apresentar-se aproxima as pessoas da exposição e atrai diferentes gêneros de publico.

Seu objetivo é apresentar a língua do povo, a língua falada, a língua escrita e colocar em pauta a discussão do que seria errar o português através de postagens de textos formais e de poetas que inserem através da “licença poética” o linguajar popular em suas criações.
Vale à pena conferir a exposição principalmente pela excelente utilização do audiovisual não só nela inserida, mas em todo o museu. E também porque este fica na belíssima construção do prédio da Estação da Luz que por si só já vale a ida.

Nathalia Carvalho, Cinema.

Muito mais do que uma exposição.

"A Cidade do Homem Nu" - MAM

Situado no Parque do Ibirapuera, o Museu de Arte Moderna (MAM) apresenta a exposição "A Cidade do Homem Nu" no período de 15 de abril a 13 de junho.

Com tal exposição, o MAM reafirma seu propósito de incentivar as atitudes de vanguarda e de contribuir para a produção e difusão da arte contemporânea no Brasil.

Tendo como referência o artigo homônimo do grande artista brasileiro Flávio de Carvalho, publicado no Diário da Noite em 1930, a exposição propõe uma reflexão sobre uma utópica cidade do futuro, onde homens e mulheres viveriam despojados de preconceitos. Artistas de diversas nacionalidades foram convidados a revisitar essa ideia, gerando uma mostra onde o bom humor e a contracultura convivem em harmonia.

Com esta amostra, pode o público compreender a influência das propostas arrojadas de Flávio de Carvalho na arte contemporânea, artista que o MAM homenageia simultaneamente com uma importante exposição retrospectiva.

A exposição traz 12 peças, entre fotografias, vídeos, cartazes e filmes em 16mm realizados por artistas nacionais e internacionais de diferentes gerações, além de materiais da Banda Secos e Molhados e de Ney Matogrosso.

Há muitas coisas que me chamaram a atenção. Em um lugar mais reservado da sala estava sendo exibido um clipe de um show do Ney Matogrosso e, ao lado da tela, estava exposta a roupa (mais parecida com uma armadura) usada pelo mesmo naquela performance.
Achei fantástico um filme de Cristina Lucas chamado "You Can Walk Too" que mostrava cachorros de diversas raças andando sobre duas patas que, na verdade, significa uma metáfora sexista representando mulheres que tentam destacar-se na sociedade como "cães que andam sobre as patas traseiras".

Infelizmente, era proibido fotografar a exposição; só pude fotografar o lado externo do museu. Sendo assim, tirei uma foto na fachada do MAM pintada pelos irmãos grafiteiros.

Vale muuuito a pena visitar essa esposição!





















Informações:

Parque do Ibirapuera - Portão 3

Telefone: 5085 1300

Horários:

- Bilheteria: terça a domingo e feriados das 10h às 17h30

- Visitação: terça à domingo e feriados das 10h às 18h

A entrada é R$5,50 mas para nós, estudantes, R$2,75




Por Ana Paula Andreoli - CINEMA

Galeria Multipla de Arte (Paula Buzzi - Rádio e TV)

A Galeria Multipla de Arte se situa na Avenida Morumbi número 7986, no Brooklin. Em dezembro de 2009 ela fez o lançamento em São Paulo de um pintor de Florianópolis.





Algumas peças da exposição "Temas para uma Realidade" de Rodrigo Cunha ainda estão a mostra na Galeria. O pintor de apenas 36 é muito promissor, suas obras são muito bem faladas e na galeria existem muitos compradores. Seus quadros exibem quartos vazios, com poucos objetos, e apenas uma pessoa, homem ou mulher. As técnicas de pintura usadas são muito realistas, e ele sabe utilizar muito bem as noções de profundidade. O rosto das pessoas nos quadros sao muito semelhantes, o que torna fácil perceber o estilo do pintor.


Na Galeria também existem algumas esculturas do acervo que estão a venda, e são trocadas a cada 15 dias. Quem quiser dar uma passada lá vale a pena!

A Multipla funciona de 2ª a 6ª das 10h as 19h, e de sábado as 10h as 14h. A entrada e o estacionamento são gratuitos.




Paula Buzzi, Rádio e TV.

Luise Weiss - Passagens e Memórias

Eu poderia ficar divagando por horas, sobre a profundidade dos quadros de Luise, porém acho que isso seria meio impossível, partindo do princípio de que as obras de arte dependem sempre da intenção do artista, algo muito pessoal, que não conseguimos saber ao certo se não conversamos com o próprio artista, e como eu não conheço Luise pessoalmente, não poderia falar de suas intenções. Então, cheguei à conclusão de que ao invés de divagar sobre a intenção de Louise, irei falar da IMPRESSÃO da Giovanna sobre as obras e a exposição da Louise.

Luise Weiss é uma artista plástica, gravadora, fotógrafa e professora nascida em São Paulo, em 1953.
Nos quadros expostos aborda temas como navios, imigrantes e despedidas. São quadros que transmitem um sentimento de tristeza, e principalmente de despedida. A artista relembra um pouco o impressionismo por causa de suas pinceladas, mais ao mesmo tempo o barroco, por causa das cores e da luz.

Luise Weiss, Nebulosas

Dentre os quadros expostos apenas um é composto de cores claras. Em sua maioria, os quadros são muito escuros. Na exposição existem pinturas e fotos, e dentre as pinturas, algumas são feitas sobre tela, e outras são feitas em pedaços de panos colados um sobre o outro, com uns vergões, que dão impressão de que são coisas velhas e molhadas. Já viu roupa quando sai da máquina de lavar? Ela não fica toda enrugada? As pinturas feitas em tecidos sobrepostos são assim. Creio eu que para passar a impressão de água mesmo.

Luise Weiss, Sem Nome

Existem também as fotografias, que são belíssimas, e que retratam os imigrantes. A própria Luise já disse que tira sua inspiração para as telas a partir de fotografias.

Uma critica a ser feita, é ao museu: algumas obras estão emolduradas com uma tela de vidro. O problema é que muitas destas obras necessitam serem vistas de longe, pois a artista tem quadros que lembram o impressionismo, quadros que devem ser vistos de longe. Ao olhar de longe, não conseguimos ver direito, pois devido à luz do local, é feito um reflexo, que nos impede de enxergar as obras. Sem contar com a TV ENORME, que está posicionada no sentido contrário às obras, e que causa reflexo também, TV essa desnecessária, já que os vídeos nela expostos, são nada mais nada menos do que as obras com uma música sombria ao fundo.

Por falar em música, a música ambiente do local é muito sombria, e eu não sei se era essa a intenção da artista, acho que as obras falam muito mais de saudade, e de um tempo que não pode voltar do que de fantasmas. Pelo fato da obras já serem muito escuras, e as pessoas serem retratadas como fantasmas (meio transparentes), quando combinadas às obras, nos trazem uma impressão meio “Turma do Penadinho”. Não sei se era essa a intenção da artista, mais uma vez digo que essa é a minha opinião.

Bom, essa é a minha impressão da exposição é essa, recomendo que todos a visitem e tirem suas próprias conclusões.

Luise Weiss - Passagens e Memórias
Museu: MASP - Museu De Arte de São Paulo
Endereço: Av. Paulista, 1578. (Próximo à estação Trianon-MASP de Metrô)
Telefone: (11) 3251-5644
Período: De 15 de Abril a 13 de Junho de 2010
Horários: Terças, quartas, sextas, sábados, domingos e feriados, das 11h às 18h. (bilheteria aberta até as 17h.)
Às quintas feiras das 11h às 20h. (bilheteria aberta até as 19h.)
Ingressos: R$ 15,00. Estudantes: R$ 7,00. Gratuito até 10 anos, e acima de 60 anos. Às terças feiras a entrada é gratuita para todos.



Por: Giovanna Canela Pais.

Casa das Rosas (Por Renata Kyrillos)

Depois de pesquisar alguns lugares interessantes para visitar, escolhi a Casa das Rosas - Espaço Haroldo de Campos, um museu que exibe obras da literatura, poesia e outros tipos de arte. A primeira parte do nome do local se deve à existência de um enorme jardim, que contém inúmeras rosas.

A segunda parte traz o nome de um grande poeta e tradutor falecido no ano de 2003. Por isso, o museu construiu uma área dedicada exclusivamente às obras do mesmo, e colocou também uma foto sua no cartão de visitas.
Podemos encontrar na Casa das Rosas obras de outros artistas igualmente talentosos, como por exemplo, Mogens Öve Osterbye, artista gráfico muito atuante nas décadas de 60 e 70. Moby, como era conhecido, produziu uma obra de óleo sobre tela que chamou muito a minha atenção devido às suas cores vivas, vibrantes e às figuras humanas que, apesar de não serem perfeitas na sua forma, são bastante identificáveis.

Também achei bastante interessante uma espécie de escultura constituída em chapa de PVC do poeta Homero. Produzida por Sérgio Romagnolo, tal obra foi criada especialmente para foto da capa do suplemento "Mais" (Folha de São Paulo, abril, 1999), na qual aparece ao lado de Haroldo de Campos, poeta homenageado pelo museu, citado anteriormente.

A Casa das Rosas exibe muitas obras de arte que podem ser vistas por todos, e de graça. Além de se encantar com o trabalho dos escritores, poetas, artistas plásticos e fotógrafos, você vai se encantar também com a bela arquitetura do local e com o colorido das rosas que valorizam ainda mais o conservado jardim de entrada. Vale muito a pena. Mesmo.

Endereço: Av. Paulista, 37 - Bela Vista

Tel: 3285-6986/3288-9447

Horário de funcionamento: De terça à sexta, das 10h às 22h, e aos sábados e domingos, das 10h às 18h.

R.L.K.

Victor Padovan - Proximações, xilogravuras de Fabricio Lopez e J. Miguel

A exposição "Proximações, xilogravuras de Fabricio Lopez e J. Miguel", tem como objetivo mostrar as diferenças e aproximações entre os artistas Fabricio Lopez, de São Paulo e, J.Miguel de Pernambuco.
Ambos são xilogravores porém Miguel possui um estilo mais popular, gosta de destacar personagens folclóricos e do nordeste brasileiro, já Fabricio pelo que eu pude perceber possui um estilo mais contemporâneo com desenhos modernos e de dificil compreensão.

A exposição é bem bacana pois mistura os diferentes pontos de vista dos autores, mas não sendo invasivo em relação ao trabalho do outro. No primeiro andar estão a maioria das obra de Fabricio Lopez, em seus trabalhos as cores fortes e traços mais modernos.

No andar de cima da galeria uma série de obras sobre a cultura nordestina e personogens do folclore brasileiro, as obras são os próprios desenhos na madeira.

Eu gostei muito da exposição, valeu a pena.



A exposição ocorre entre os dias 19 de maio a 7 de agosto.
Rua: Ferreira de araújo N˚625
Bairro: Pinheiros
Fone: 11 38137253